Powered By Blogger

вторник, 5 марта 2024 г.

3.03. 2024. опера Моцарта "Дон Жуан". Новая сцена Большого театра

 Детище гугла платформа блогер точка ком не выносит изображений. Поэтому - только сухой текст и более  ничего. Цензура не велит!  На похороны Навального пришло полно народу - десятки тысяч. Но видео и фото не можем залить - платформа не велит.

 

Пошлость испортила и без того испорченную  оперу  Моцарта «Дон Жуан»

 

      3 Марта 2024 года, в воскресенье, в 14 часов мы побывали на Новой сцене Большого театра. Мы называем этот  хитроватый театр рядом с обычным зданием Большого театра,  «Пластмаской» - за фальшивую  отделку фасадов и внутренних интерьеров театра: вместо натурального камня – пластмассовый заменитель. Мы убедились, что и спектакль, на который мы пришли, тоже являет собой пошлую обманку. Но по порядку.

      Мы купили билеты на данный спектакль заранее, в главной  кассе Большого;  они нам обошлись в 2500 рублей каждый, дорого для пенсов. Наши места были в бельэтаже, во втором ряду. Это даже удобнее, чем в партере. Что хорошо в пластмаске – это удобные кресла и нормальное пространство впереди кресел, не то, что в других театрах, в которых всегда гораздо теснее. Зрители свободно проходят, обзор отличный, видно сразу три монитора для субтитров. Публика, в основном, обычная для оперных спектаклей – пожилые женщины, в основном,  мужчин мало. Пожилых мужчин – единицы. Те, кто выжил в роковые 30 лет в РФ, просто родились в рубашке.

  Молодежь была, но не сказать, что много, так, изредка попадались на глаза девицы несовершеннолетние, какие-то недоросли современные и проч.

      Режиссер данного спектакля решил применить перенос  действия в 50-60 годы  в Италию. Этот ход окончательно убил оперу.  Нарядил в черные нелепые парики и красный дерматин плохо танцующих  девиц (с улицы, с панели,  что ли набрали?). И пошла пошлятина потоком. Зонтики клоунские, которыми фехтуют Командор и Дон Жуан и орудует массовка, вызвали тошноту и рвоту. И сам Моцарт, и либреттист Лоренце де Понте  стали раздражать, так и хотелось крикнуть: «Поздравляем, соврамши!». Трагическая легенда о Дон  Жуане высмеяна и опорочена этой оперой. В википедии написано -  «веселая драма». Драма не может быть веселой, тем более, когда  речь идет о трагедии. Так же, как осетрина не может быть второй свежести. Источник сюжета назван в этой самой статье в википедии «Севильский распутник и каменный гость». Полная бредятина, оскорбительная при том. Написано там же, что обнаглевший Моцарт и идиот  де Понте во время работы над оперой встречались с Казановой и тот служил  им консультантом. Жаль, что Дон Жуан и  Командор не восстали из ада и не прикончили распутников, а заодно авторов статьи в википедии об опере «Дон Жуан».  Сам Моцарт так плохо сработал эту халтуру, что спектакль надо было запретить специальным указом из Ватикана; сразу же после премьеры  в Праге 29 октября 1787 года, авторов надо было публично казнить. А  сейчас уже поздно,  более 200 лет тупые  театралы и сумасшедшие критики поют дифирамбы Моцарту и моцартовской халтуре - опере «Дон  Жуан».  Сплошной речитатив, ни одной приличной арии, любимый мотивчик Моцарта то там, то здесь, похожий на взвизг циркулярной пилы или большой болгарки; украденные из других моцартовских спектаклей темы; в общем,  халтура и халтура. В оркестре сиротливо сидели несколько музыкантов. Остальные удрали от  стыда.

    А между тем, образ Дона Жуана и в настоящее время бродит  меж людьми, как  самый привлекательный для окружающих.  Самый  сильный  характер, который возможен для двуногих; настоящее бесстрашие; вожделение ко всему жизненному, которое фонтаном изливается на все  вокруг; взрывная энергия сильнее атомной;  из неприятных качеств - мстительность, садизм; но подавляющее стремление побеждать всех и вся восхищает. Вот только несколько черт это знаменитого характера. Конечно, все женщины мечтали отдаться мужчине с таким характером с первого взгляда. У Дон Жуана отец был боевым адмиралом, его друг детства стал королем, которого прозвали Педро Жестокий. И вот однажды «нашла коса на камень». Дон Жуан решил похитить дочь Командора донну Анну. Командор не позволил. Дуэль, и Командор погибает. Кстати, такие характеры, как у Дона Жуана долго не живут. Из-за полного отсутствия страха, такие люди гибнут еще молодыми.  Такие характеры – это настоящие пассионарии, революционные вожди и бунтари. Они нужны сейчас в эту омертвелую эпоху, как свежий воздух!

    Более других приблизился к правде о Дон Жуане наш  русский поэт А.С. Пушкин в легендарном «Каменном Госте».

    Тем не менее, публика аплодировала в конце спектакля. Но это особенность нашей публики – она будет аплодировать любому отстою. Кстати, это не первый провал в Большом театре. Множество спектаклей оперных в Большом театре такие же неудачные, как современная опера «Дон Жуан». Между прочим,  Бетховен тоже низко оценивал эту оперу в свое время. 

среда, 14 февраля 2024 г.

11.02. 2024. Диалоги кармелиток.Опера

 

Диалоги Платона и Революция.

      Вместо эпиграфа.

 Гугло, его детище «блогер точка ком»  плохо относятся к вставкам изображений в текст поста. Картинки исчезают через какое-то время бесследно. Поэтому подчиняемся хозяевам и ничего никуда не вставляем.

 

      11 февраля 2024 года, в воскресенье в час небывалого мороза с ветром мы побывали в Московском музыкальном театре «Геликон-опера». Давали оперу Франсиса Пуленка  «Диалоги кармелиток». Билеты покупали заранее, в кассах театра в обычном  бумажном виде, а не «онлайн», как сейчас глуповато выражаются цифровизаторы всех мастей.  С бумагой-то надежнее – у мошенников меньше возможностей обмануть, нежели в интернете, где мошеннических схем отъема денег  более,  чем у Великого комбинатора, у которого их было 400, как известно.

      Билеты обошлись нам в 1300 рублей на каждого – щадящая сумма по сравнению с другими театрами. Мы никогда раньше даже не слышали о композиторе Пуленке. Нам было интересно познакомиться с его творчеством.

      А еще у нас особенный интерес к различным религиозным течениям, орденам, монастырям и путям. Ведь известно, что имеются всего три пути к Истине: путь монаха, путь факира и путь йогина. Говорят, что этот мир существует только,  благодаря молитвам монахов в монастырях.

       А также нам близко все, что относится к Великой Французской Революции.  Прочитав в интернете несколько статей из выдачи гугла и яндекса, мы выяснили,  откуда, так сказать, ноги растут. История слова «кармелитки» сложная и запутанная. Начинается история эта в Палестине или, как сейчас любят говорить, - в Израиле. Но в опере речь идет об одном только монастыре - монастыре «босых кармелиток» во Франции, который находится в Компьене. «Босых» – это из-за правил устава монастыря, где предусмотрена строгая аскеза, в том числе, правила не пользоваться никакой обувью; такое правило сокращает путь монаха к Истине.

        Выяснили заранее, что композитору Пуленку оперу заказал миланский театр «Ла Скала». Пуленк готовил оперу в течение 3 лет. Долго для такого сырого продукта. Учитывая, что у либреттиста была перед глазами пьеса Жоржа Бернаноса  и книга Гертруды Ле Форт «Последняя на эшафоте», от оперы можно было  ждать чего-то более интересного, грандиозного даже. В википедии указано, что у Пуленка имеется всего одна странная награда – орден Почетного легиона и всё. Впервые опера была поставлена в 1957 году в «Ла Скала». А в театре «Геликон опера» «Кармелитки» поставлены  в 2004 году.

     Прибыв в театр пешком по скользкому тротуару, выложенному мэрской кривой плиткой,   вдоль бульвара,   от метро «Пушкинская», мы сразу обратили внимание на молодых людей с оранжевыми галстуками-бабочками. Их было, как всегда в этом театре,  излишне много. Мы и раньше дивились такому большому личному составу охраны.  Всюду мелькали эти самые не очень уместные бабочки. В  гардеробе для любой верхней одежды, даже самой простой (не царские шубы),  использовались плечики, что приятно удивляет. В других театрах нет такой трепетной заботы о публике.

    На последнем этаже театра была организована выставка живописи. На картинах -  солидный царь во весь рост (солидный царь для солидных  господ);  величайшая царица всех времен с полной телесной фактурой);так же представлен и Кочубей - «велик и грозен Кочубей»… Множество картин с красивыми девушками из Малороссии в венках и черевичках. Некоторые были похожи даже на Гоголевскую панночку-колдунью.  Была и постоянная экспозиция музея. Запомнилась бронзовая скульптура Марса для камина.     Прошли в зал. Всегда бросаются в глаза пузатые царские колонны посреди зала. Были и приставные стулья, как всегда. Часто на них усаживается личный состав охраны. Парни эти бравые любят орать во все горло «Браво», но на этот раз боги миловали, на нашей стороне не орали, а ор слышался с другой стороны зала.  Оглушительно прозвучало объявление, чтобы выключили все мобильные телефоны. Несмотря на сногсшибательную громкость объявления(даже уши заложило),   во время спектакля все-таки прозвучала противная трель тупой мобилки в самый неподходящий момент. Долой цифровизаторов.

     Музыка оперы мне лично не понравилась, речитатив на французском языке не воспринимался. Благо были субтитры на русском и английском, - можно было понять,  что происходит на сцене.  Ударных было так много, что казалось, композитор написал оперу для ударной установки. Бухало так часто и громко, что это раздражало. Правда, заключительная сцена в этом смысле была хороша. Каждый удар Матушки Гильотины по замыслу композитора сопровождался оглушительным громом барабана. Этот гром был к месту.  Режиссер спектакля, правда,  заменил Матушку Гильотину настоящими тяжелыми шарами из кегельбана, где власти любят играть в боулинг. Мужики в эсесовских стилизованных плащах кидали 16 раз шары, при этом 16 монахинь (кегли), приговоренные к смерти, одна за другой исчезали из светового поля, образованного крестом после каждого броска шара. После смертельного удара по монахине шар выкатывался обратно к страшным мужикам, которые продолжали страшную кровавую игру в боулинг. Ассоциация возвращающегося шара при этом была с катящейся из-под Матушки Гильотины головой. Эффектно. Но нам больше по душе все-таки точное соблюдение исторической реальности. Во время Революции Матушка Гильотина работала на полную мощь. Каждый день в корзину палача катились 52 головы вороватых аристократов и негодяев-богатеев, которых Революция приговорила к смертной казни. Жаки (революционные солдаты и простые крестьяне) составили еще до Революции списки аристократов, повинных в смерти простых французов. Описано даже у Диккенса в «Двух городах».

       По этим спискам революционный суд отправлял правосудие. Аристократы еще долго после Революции во Франции и России помнили гнев народа и не рисковали обижать простой народ. Но вот прошло время, мы видим,  как вновь олигархи всего мира ополчились против народов. Глобалисты открыто провозгласили войну на уничтожение населения планеты.  Прав был Аристотель, который описал ненавистный олигархический строй в древнегреческих городах-государствах. Олигархи  в те годы даже давали клятву нещадно бороться с народом до последнего человека. Во времена Сократа, в Афинах олигархический строй был свергнут.

     Конечно, монахини кармелитки совершили подвиг стойкости, пошли на эшафот все вместе, даже Бланш пошла, даже и Матушка преподобная пошла. Много раз в диалогах кармелиток было произнесено слово «страх». Христианство знает 7 смертных грехов, но страха среди них нет и в помине. Это потому что, вся христианская идея находится в пятне страха, поэтому никто из истинных христиан не видит этого страха. А отсюда, как компенсация страха,  героическое подражание Христу. Достойная смерть, приносящая плод Истины.

      Ленин и другие теоретики народного восстания говорили, что Революцию не делают в белых перчатках. Революционеры не виноваты. Они, конечно,  переборщили в данном случае, спору нет.  Но и их надо понять. Попы и аристократы совсем обнаглели, как и в нынешнее время. Виктор Гюго описывает один из женских монастырей в Париже. В  нем укрылся Жан Вольжан и Козетта от одного плохого полицая. Аналогии с современностью имеются в большом количестве. А вообще-то революционеры системно боролись с насилием попов против народа. В «диалогах кармелиток» революционный суд приговорил монастырь к продаже. Так в Революцию поступали и с другими монастырями.   Была даже и песенка у французов: «Повесим последнего короля на кишках последнего попа». Или,  как говорил  наш Александр Сергеевич Пушкин, цитата.

Мы добрых граждан позабавим

И у позорного столпа

Кишкой последнего попа

Последнего царя удавим.

Конец цитаты.

     Нам спектакль в целом понравился. Особенно хороша заключительная сцена. Ей Богу, даже слеза наворачивалась на глаза – так грандиозно выглядела процессия монахинь на эшафот. Зал аплодировал единодушно.